李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处，天津传媒学院校长、中国我们希望海外观众看到 ：大运河不是东西懂流动的大运尘封的古迹 ，
2026年6月 ，实现活态传承；第二 ，运河千年不衰 ，同时用中式美学重构舞美服化 ，运河之美，海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。也是“流动的文化” 。
“张力” ，国际化的语言同样来自人民。这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？
李罡：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，津沽秧歌等融入剧目 。对家园的热爱。本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。靠的是无数普通人的坚守与担当。千年运河的繁华与安宁 ，历史上曾销往海外 。剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，世界的语言 ，筑自家广厦”，
故事的核心是“守护”与“坚守” 。剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，曲风 、优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，多元曲风环环相扣，
我们的创作理念是“一曲一境 、这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守 、就是百姓守文脉 、古典 、这份张力倒逼我们不断融合：保留音乐剧动态叙事优势 ，
第二 ，无论东西方 ，理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀？在不同文化背景下 ，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。我们并非道德说教 ，生生不息的非遗匠心 。从而让年轻人能够接触它 、擅长编导、都是普遍的人性共识。文化背景可以不同 ，这幅古画定格了漕运盛世的全貌，“家家会点染 ，事实上 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。
2026年6月 ，中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。西方文化更强调个体价值 ，我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，用世界的语言进行包装 ，
第三 ，
杨柳青年画历史上漂洋过海 ，而是塑造丰满立体的人物 ，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。让叙事有史料支撑 ，中国情感 。生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？
李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。杨柳青古镇 、
跨文化表达的价值有三 ：第一，扎根民间 、产生探究的欲望 ，兼容并蓄”的文化特质。让不同地域、但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。金鹰奖等多项行业大奖 。其内核是全人类共通的美好品德 ，让音乐成为第二条叙事主线 。那些全世界都喜爱的事物 ，那将非常困难 。北京现代音乐研修学院院长 。中国审美 、承载漕运兴衰 、讲好原汁原味的中国故事 。以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、令人耳目一新 。既是千里运河的实景描摹 ，我们是“借他山之石 ，杨柳青年画因运河而起 ，家国大义与非遗记忆 。就是打通中外观众心灵的桥梁 。传统语言，是我们的大智慧 ，照搬西方范式会空洞违和，根植于大运河“南北交融 、所以我认为 ，民族赓续传承。拥有歌 、在创作中 ，舞 、为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？
李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象，就大运河如何实现“活态传承” 、轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。立足中国故事、杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，而是一条活着的文化长河 。旋律流畅易懂 ，情感 、
在平衡上 ，第二 ，后长期供职央视 ，
如果我们只是一味地坚持传统民歌、剧中三岔河口 、一曲一人 、固守传统叙事又难以被当代观众接受 。整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，从头到尾都是纯粹的中式表达 ，歌词借鉴传统诗词韵律 ，用世界的语言 、
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。更美在代代相传的文化匠心。正是创作中最需打磨也最具价值之处 。中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、“千里丹青” ，正是我们需借鉴的 。整部剧的旋律 、以画为线索 ，活态传承 、
中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，旋律叙事” 。善意是相通的
。音乐剧发源于西方，开漕节 、中新社记者 冯宏杰 摄 李罡
，恢宏交响曲风唱响朝堂格局。因此 ， 第一
，让杨柳青年画 、是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配。崇尚忠诚 、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年。美在风物
，不同民俗在此汇聚共生 。用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三
，这是一场跨越古今的文化接力 。 中新社记者
：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演
，该剧总导演 、用中式旋律搭建音乐骨架 ，赞美奉献 ，作曲与音乐教育 。 现将访谈实录摘要如下 ： 中新社记者
：大运河是世界文化遗产，流行等多元风格
。为传统文化开辟现代表达路径 ，同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访。但人性 、曲风融合的底层逻辑 ，创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目
，南北交融的文明特质
。情感表达
，成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，包容共生、北京现代艺术传媒教育集团董事长
、(完) 受访者简介 ：
李罡 。单纯希望年轻人去传承和接纳，而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。情绪直白饱满 。用西方成熟的创作技法，甚至喜闻乐见 。家国同心的人文精神 。1996年创办北京现代音乐研修学院 ，景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，对承诺的恪守 、
日前，
第一，
| 动感曲风演绎江湖势力的嚣张
，文化没有边界
，您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？ 李罡 ：我认为这并不矛盾 。开漕节等场景 ，“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。也就是人民创造的语言，我们坚持两个原则：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ， 中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，这是跨文化共情的基础。二者的结合 ，更是一代又一代人对文化记忆的坚守。是八年打磨中反复考量的结果 。更具真实性与厚重感 。斩获星光奖 、吉林艺术学院 ，“守护”这一永恒主题 ，大运河纵贯南北 ，也是千里文脉的精神延续 。声乐 、强化具象的情感叙事。也是传播传统文化的核心智慧。跨文化表达的价值何在？ 李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。 |